Le Fils de l'autre [2012 - 105 min.]

Le Fils de l'autre est un film à fleur de peau, à fleur de sens. Et peut-être, pourquoi pas, un film qui rend meilleur. (Le Parisien)

En Israël, lors du bombardement de l'hôpital, deux enfants sont échangés dans leurs berceaux au moment de la naissance. Un, juif, grandit "au-delà du mur" dans une famille palestinienne, tandis que celui qui se prépare à être soldat au service de l'armée israélienne découvre qu'il est palestinien ...
Joseph et Yacine doivent surmonter les préjugés millénaires, accompagnés de parents qui alternent ouvertures et refus catégoriques.
La réalisatrice française Lorraine Lévy parvient à parler de drames terribles à travers l'histoire de gens ordinaires. Les faits qui leur arrivent, petits mais exceptionnels, décrivent mieux que de nombreuses analyses politiques l’essence des problèmes de ces populations.

La découverte de l'origine de son identité est un coup destiné à bousiller les cartes des affections, des préjugés et des croyances, mais aussi à engendrer des questions sur le destin, la détermination "naturelle" et la liberté (sentieridelcinema.it).

"Ce film peut ainsi être l’occasion pour les professeurs d’histoire et de géographie mais également de morale (laïque ou confessionnelle) d’aborder la question israélo-palestinienne et surtout de prendre connaissance des points de vue antagoniques des uns et des autres, liés en particulier à des histoires différentes et contrastées."

Tiré du site Les Grignoux, qui propose un dossier pédagogique très complet (payant).

À partir de 16 ans.

mondocine [fr]  -  leparisien [fr]

rogerebert [en]  -  sentieridelcinema [it]

L'Odyssée de Pi [Life of Pi - 2012 - 127 min.]

L'histoire de Pi Patel commence à Pondichéry - au sud-est de l'Inde - où il grandit dans le zoo dirigé par son père. Pi est un garçon très sensible et il est attiré par les grandes religions qu'il rencontre : le christianisme, l'islam et, bien sûr, l'hindouisme, qui imprègne la culture environnante et qui inspire son syncrétisme. Le zoo est un monde magique, mais aussi une leçon de vie, où l'apparente "gentillesse" d'un tigre peut avoir des conséquences tragiques. Quand Pi a environ 16 ans, sa famille doit vendre le zoo pour émigrer au Canada. Ils partent par bateau en emmenant les animaux avec eux, dans l'espoir de les revendre à bon prix en Amérique du Nord. Mais au beau milieu de l'océan, le navire rencontre une terrible tempête et il coule. Après cette nuit tragique, Pi se retrouve sur un canot de sauvetage avec un zèbre, une hyène et le tigre appelé Richard Parker. Lorsque le tigre aura mangé le zèbre et la hyène, pour Pi la coexistence avec l'animal le plus redouté du zoo deviendra très aventureuse ...

Adapté du roman de Yann Martel du même titre, le film est plus réussi que le livre. En effet ce dernier se perd dans un exercice formel dans les derniers chapitres. Le film, en plus de maintenir le rythme avec adresse, fait un bon usage des effets spéciaux, largement utilisés (le producteur n'a pas lésiné sur les moyens, avec un investissement de 120 millions de dollars US). Le pari est réussi : la photographie est magnifique.

L'Odyssée de Pi se prête au dialogue sur différents sujets :

•     l'écologie;
•     le sens de la vie;
•     notre place dans l'univers;
•     la place du fantastique dans notre vie;
•     la difficulté comme opportunité de croissance;
•     la découverte (ou la non-découverte) de Dieu dans l'épreuve.

L'Odyssée de Pi sera particulièrement appréciée des adolescents, tout en représentant un excellent spectacle pour adultes. Certaines scènes avec le tigre sont un peu violentes, bien que les détails des tueries ne soient pas montrés. Recommandé pour les 14 ans et plus.

cineblog [it]  -  lemonde [fr]

rogerebert [en]  -  spiritualityandpractice [en]

Oscar et la dame rose [2009 - 105']

Oscar, âgé de seulement 10 ans, a déjà fait une longue école de la vie. Mais les traitements pour lutter contre une tumeur maligne avancée, ne lui ont pas ôté son sourire. Avec l'air éveillé et adulte de quelqu'un qui peut se gérer tout seul, il renvoie ses parents de l'hôpital où il est soigné. Ces derniers ont peur de la maladie d'Oscar et ne savent pas être auprès d'un enfant qui souffre.
Entre alors en scène une femme en charge de la livraison de pizzas - toute de rose vêtue - qui se heurte à Oscar dans le couloir de l'hôpital. Les deux se prennent le bec sans ménagements : ainsi naît une amitié qui illuminera les derniers jours de la vie du jeune malade. Rose est extravagante, elle invente des histoires dans le style de Tim Burton, mais elle sait toucher profondément Oscar, dans sa relation avec Dieu, l'invitant à vivre chaque jour "comme si c'était 10 ans". La vie se remplit alors de couleurs et elle mérite d'être bien vécue. Eric-Emmanuel Schmitt - qui est également l'auteur du roman du même titre - nous offre un véritable joyau, à travers ce film léger et profond, agréable et sérieux. Un excellent point de départ pour parler - entre autres - de la façon d'approcher et d'accompagner les malades, surtout les plus graves.

Abusdecine [fr]  -  moviemaze [de]  -  theskykid [en]
(non esiste in italiano)

Bande-annonce

Andreï Roublev [1966 - 175']

Un film très exigeant, mais sans histoires ...
Récemment, j'ai présenté le film dans une communauté religieuse. À la fin de la projection, un moine s'est exclamé : "Esthétiquement c'est très beau, mais je n'ai pas compris l'histoire".  "Très juste, il n'y a pas d'histoire à proprement parler". En effet le cinéaste a plutôt "sculpté" le cheminement intérieur d'Andreï Roublev, le plus célèbre des peintres d'icônes.
Le film est composé de dix parties, en huit chapitres - ou tableaux, plus un prologue et un épilogue. Le réalisateur Andreï Tarkovski a recréé la Russie du début du XV siècle, avec ses élans mystiques, la violence impunie, le goût pour l'art sacré, une vie monastique très exigeante. La caméra accompagne Andreï Roublev dans son milieu et ses pérégrinations, entre son monastère d'origine et les églises où il doit peindre sur commande : chose pas facile pour quelqu'un habité par la grâce mais qui doute de son art.
Le découpage en chapitres se prête à un choix : vous trouverez ici une sélection de deux heures (à la place de trois).
Une fiche utile pour aborder le film se trouve sur le site "Cinepage". Voici une des idées qui y est développée :
"La grâce est un don qui se reçoit et Tarkovski la fait souvent surgir en présence de la pluie qui, tout à coup, se met à tomber du ciel allant parfois jusqu’à former un rideau opaque et mystérieux. Derrière ce rideau, un tableau limpide et paisible peut apparaître tels ces chevaux dans la prairie du plan final."
Le quotidien britannique "The Guardian" considère cette œuvre comme "le plus grand film d'auteur de tous les temps" (the best arthouse film of all time).
Conseillé pour un public mûr.
À noter : si on regarde le film dans son intégralité, on sera confronté à deux scènes particulièrement violentes (dans 6. Le Jugement dernier et 7. Le Sac).

Sens Critique [fr]  -  Mymovies [it] - The Guardian [en]

Bande Annonce en V.O. (Russe/En)

Les Héritiers [2014 - 105']

Un mois avant les attentats de Paris (7-9 Janvier 2015 : 20 morts en trois jours pour des actes terroristes) est sorti en France un film qui peut nous aider à comprendre le contexte dans lequel vivent des jeunes qui glissent vers le fondamentalisme et le terrorisme.  Mais pas seulement. Le film, en effet, raconte l'histoire vraie d'une enseignante qui arrive à faire participer une classe très difficile à un projet éducatif qui va bien au-delà de leurs limites culturelles.
Nous sommes à Créteil, dans la périphérie sud de Paris, une «banlieue» typique multiculturelle et "agitée". Mme Gueguen (Ariane Ascaride), enseigne l'histoire avec passion et parvient à se faire respecter même dans la classe la plus indisciplinés du lycée Léon Blum. Contre l'avis du proviseur, et au grand étonnement des élèves, la prof leur offre de participer à un concours national d'histoire pour les écoles secondaires. D'abord réticents et sans enthousiasme, les jeunes entrent progressivement dans la logique de la Shoah (l'Holocauste), qui est le thème de la compétition de l'année. Relire et écrire sur un moment très particulier de l'histoire, devient pour les élèves une occasion de repenser et "réorienter"  leur propre histoire personnelle.
La vulgarité, la violence, les conflits continus sont le pain quotidien des enseignants des "banlieues" difficile. Le film nous permet d'entrer dans ce milieu 100% urbain et en même temps en dehors du monde, au moins en dehors du monde de beaucoup d'entre nous. Mais combien d'espoir dans cette histoire vraie ! Un peu de courage, une base pédagogique saine, une bonne dose d'entêtement, et voilà un petit projet qui peut donner de l'espoir à ceux qui semblent ne plus en avoir.
Et voici un bon dossier pédagogique en complement.

francetvinfo [fr] - cineuropa [it] - frenchcinemareview [en]